lunes, 6 de enero de 2014

[REVIEW] Alestorm - Live At The End Of The World (2013)


Antes de empezar esta review debo advertiros de que será bastante diferente y especial. ¿Porque?

Bien, pues por dos sencillas razones:

En primer lugar es la review de un CD en directo, así que son temas que ya podremos haber escuchado antes, no son nada nuevo (en principio) y su, llamémosla, “dinámica” es muy diferente a la que sería la de un trabajo de estudio.

Y en segundo lugar, porque se supone que una review es un trabajo objetivo, es imparcial, en este caso no lo será, porque no puedo ser objetivo con este grupo, tiene algo que me sobrepasa y me obliga a amarlos de manera especial.

Así que hablemos un poco de ellos:

Alestorm, traducido del escocés “Tormenta de Cerveza” es un grupo, como no, escocés de lo que podríamos definir como Pirate Metal. ¿Qué es el pirate metal? Pues el Pirate Metal es Alestorm, se puede decir más alto pero no más claro, un sonido “Folky” con esa influencia de banda sonora de “Piratas del Caribe”, algunos se atreven a llamarlo “Folk-Power Metal” pero nada más lejos de la verdad, Alestorm es Alestorm y no hay ningún grupo igual. Esto es lo que los hace tan especiales a mi parecer, a día de hoy crear un estilo musical innovador es una tarea prácticamente imposible, todo está inventado, puedes mezclar estilos y crear algo ligeramente diferente, pero es muy difícil que sea algo nuevo. Alestorm lo ha conseguido, un sonido totalmente nuevo, irrepetible, inigualable, genial. Alestorm no es un grupo virtuoso, como apreciaremos en este trabajo en vivo, Alestorm comete errores, muchísimos errores, pero tienen aquello que tenían los antiguos grandes del metal, tienen el “feeling” tienen ese algo que hace que necesites escucharlos una y otra vez, tienen lo que a mí me gusta denominar como “La Magia”.

Antes de comentar este trabajo hay que hablar de su anterior trabajo en vivo, que con el respeto de todos hay que decir que es “una mierda”. El trabajo de postproducción es malo, el trabajo de ecualización en vivo, es malo, ese día de Alestorm, era malo, en definitiva un álbum negro en su historia, así que por eso este nuevo trabajo en vivo sorprende todavía más.

Así que comencemos:

El concierto abre con “The Quest” tema de su segundo trabajo “Black Sails At Midnight”, con una entrada impresionante solo hay que escuchar los gritos del público, la atmósfera es impresionante y sorprendetemente a diferencia de su otro trabajo en vivo en el “Wacken Open Air”, el trabajo de mezclado es genial, todo suena con el volumen y la proporción perfecta y a pesar de las pequeñas “cagadas” todo suena genial, sin precedente, con una potencia inédita, tengo que confesaros, que mientras escucho el tema no puedo parar de sonreír, me es imposible no hacerlo y cuando llegan los solos es que casi se me saltan las lágrimas, con muchísimas cosas inéditas, solo escuchar cómo está el público ya te hace volverte loco, te dan tantas ganas de haber estado allí…

En segundo lugar tenemos “The Sunk’n Norwegian” de su último trabajo, que a pesar de que hay notas confundidas, suena perfecto, tan potente y tan coreable que esa sonrisa estúpida no se me va de la cara. El carisma de Christopher Bowes se puede sentir sin tenerlo delante, es impresionante y que decir que los pasajes de metales en el teclado… Nada que envidiar al Batlle-Metal de “Turisas”, incita continuamente a golpear el aire con el puño cerrado.

La locura continúa con “Leviathan” con esa potencia y esa fuerza de banda sonora de película, con unos riffs tan geniales, en mi humilde opinión, lo tiene todo, todo lo que hace grande a un tema, lo tiene: velocidad, técnica, proyección, emotividad, complejidad, ¡yo que sé! Busques lo que busques, lo tiene.

Seguimos con el tema insignia de su último trabajo “Shipwrecked”, solo escuchando el principio ya te imaginas la rueda que se habría formado entre el público y si eres asiduo de festivales y conciertos sabrás lo importante que son estas ruedas. Y a pesar de que ya se empieza a apreciar el cansancio en la voz de Chris Bowes, sigue teniendo ese algo que hace que corees con él todo el tiempo.

Over the seas” a pesar de que aquí a mí, personalmente los teclados me sonaron un poco raros, ya que parece que hacen el sonido de un “Kazoo” sigue teniendo esa fuerza, y cuando suena los pequeños solos conjuntos de guitarra y teclado, es que no sé cómo expresarlo, ¡simplemente suena que te cagas! Y aunque se nota que Bowes ha perdido ya totalmente la voz, puedes notar como necesita coger más aire cada vez, ¡No Importa! Ya estás tan involucrado con su sonido que estás absorto, ya dan igual los fallos, es esa atmósfera tan cautivadora…

Y cuando parece que nos vamos a relajar un poco aparece “Midget Saw” haciendo que menees la cabeza como un poseso, y mágicamente Chris recupera la voz para gritar ese estribillo tan pegadizo. Y vuelvo a darme cuenta que tengo de nuevo esa estúpida sonrisa en la cara y a la vez me siento tremendamente decepcionado con el mundo entero por no poder haber asistido al evento, así que me veo obligado a darle al pause e irme a comer algo, soy consciente de que lejos de intentar ser objetivo con su trabajo, me emociono excesivamente hablando de él.

Entonces vuelvo de comerme un par de deliciosos “Cupcakes” de chocolate y me encuentro con la balada predilecta del grupo “Nancy The Tavern Wench” y me descubro a mí mismo con un mechero en la mano, moviéndolo de un lado a otro, de manera muy ridícula, sentado yo solo, delante de mi escritorio. Y no puedo dejar de corear el estribillo :
“So come take a drink and drown your sorrows,
And all of our fears will be gone till tomorrow.
We'll have no regrets and live for the day,
In Nancy's Harbour Café. “


Y sintiéndolo mucho, cuando la pista acaba, tengo que escucharla de nuevo, porque es superior a mis fuerzas.

Y después de mi particular “bis” suena “Pirate Song” una preciosa declaración de principios resumiendo de manera genial la esencia del grupo y por qué no, la mía propia.

Y amigos… ¡Solo vamos por la mitad!

Seguimos con el tema homónimo del su último trabajo “Back Through Time” uno de los temas que más potentes me parecen de la historia del metal, aunque suene un poco exagerado, así lo pienso. Solo hay que escuchar al público enloquecido cantando con la banda, tengo que volver a elogiar esa atmósfera épica y combativa, realmente me dan ganas de rescatar la vieja bandera pirata que tengo en el fondo del armario y echarme al mar, abordar algún viejo velero y practicar el noble arte de la piratería.

Wenches and Mead” uno de los buques insignia de la banda… Nuevamente apelo al público, si ellos se vuelven locos de esa manera, pues yo también y todos vosotros de igual manera. A pesar del esfuerzo físico que tiene que ser llevar el ritmo de la banda, todo sigue sonando de forma tan genial que es escalofriante, llegados a este punto, la coleta que me sujetaba el pelo ha desaparecido y la melena se me despeina cuando me descubro moviendo la cabeza como un poseso, ¡A la mierda la profesionalidad! Esta review nunca tuvo la intención de ser objetiva, adoro esta banda, puedo colocarla sin ningún tipo de reparo entre mis bandas favoritas, incluso entre los puestos más altos de mis favoritas.

Entonces llega “Death Throes Of The Terrorsquid” corroborando mi anterior afirmación, Metal en su estado más puro, señoras y señores… Imposible no quedarse prendando de su fuerza, con esas voces infernales y ese teclado haciéndote soñar con salir a pescar al mismísimo Kraken.

Y llegados a este punto hablar del resto de miembros de la banda: Gareth Murdock, Dani Evans, Peter Alcorn y Elliot Vernon. A mi parecer, destinados a convertirse en estrellas permanentes del panteón metalero, los amo a todos, tengo la imperiosa necesidad de abrazarlos y pedirles que me enseñen, de mayor quiero ser como ellos.

Y ahora vuelvo a tener esa sonrisa con “Keelhauled”.

Keelhauled” es prácticamente erótica. La excitación que siento con esta canción sería muy propia de un enfermo, así que o bien, debería aceptar que realmente estoy enfermo, o tenéis que darme la razón. Y vuelvo a repetirlo, Chris Bowes ya no tiene voz y sin embargo todo sigue sonando tremendamente épico, no aguanto más, necesito una cerveza y brindar por estos muchachos.

Y como no, cualquier fan de la banda conoce “Rumpelkombo” de la cual no voy a comentar nada, es de escucha TOTALMENTE OBLIGATORIA.

Y casi terminando nos encontramos con otro de mis temas favoritos “Set Sail and Conquer” con el cual me encuentro levantado gritando y coreando el tema con los auriculares a todo volumen. Solo espero que mis vecinos no decidan llamar a la policía, que interrumpiesen este momento sería una de las cosas más decepcionantes que me podrían pasar en la vida.

Ahora llega la canción homónima de su primer trabajo “Captain Morgan's Revenge” simplemente genial, el público se lo pasa en grande, yo me lo paso en grande, Alestorm se lo pasa en grande, todo sigue sonando genial. Estoy seguro que a las baquetas de Peter Alcorn ya no les queda madera, al bajo de Gareth Murdock le han desaparecido las cuerdas por la fricción, al teclado de Elliot Vernon se le han borrado las teclas y a la guitarra de Dani Evans se le han quemado los trastes. Y qué decir de Christopher Bowes que se le ha quemado la voz mientras asfixiaba el teclado…

Y dado que todo lo bueno termina, habrá que terminar como se debe terminar… ¡Con Ron! Y es que la banda cierra el concierto con “Rum” otro de los temas más coreables de la banda.
Y así finaliza la experiencia Alestorm.

Como ya sabréis, dado que he sido levemente imparcial en esta crítica os animo, os recomiendo, os insto y prácticamente os obligo, a escuchar este álbum. Sin lugar a dudas estamos ante el Broche de Oro de la banda escocesa, su mejor trabajo hasta la fecha, que opino que debería pasar a la historia de metal, por lo que es, por su personalidad y sobre todo, por su sonido. Y dado que mi puntuación es de un diez sobre diez os pido por favor que comentéis con la nota que vosotros creéis que se merecen.

Necesito saber si me he vuelto completamente loco, o ciertamente esta banda merece tanto mi respeto.

Calificación: 10/10

Por Brais Jorge