En alguna ocasión, escuche una frase de Mario Benedetti que decía “Cinco minutos bastan para soñar toda una vida, así de relativo es el tiempo.” Es algo inusual empezar de esta manera, pero la ocasión lo amerita, ya que hace seis años atrás Maxius Battyeht tuvo la fabulosa idea de iniciar un blog llamado Metal Spirit, y al igual que muchísimos blogs en la red, compartía sus discos musicales con todo el mundo facilitando el acceso a miles de personas a descargar un álbum de calidad de la música que tanto amamos.
No sé en realidad si Maxius lo soñó de esta manera, pero Metal Spirit supo trascender en el tiempo gracias a su esfuerzo, trabajo duro, y una incansable perseverancia le permitieron transformar ese pequeño pero distinguido blog en el excelente webzine que es ahora. De esta manera dejó de ser un “lobo solitario” y actualmente cuenta con la ayuda de un staff de 9 personas que trabajamos incansablemente junto con su fundador, para ofrecerles a ustedes, nuestros seguidores, un material e información de calidad. Sin embargo esto solo es una etapa más, y aún queda mucho por hacer. ¡Feliz Cumpleaños Metal Spirit!, y más que nada un sincero agradecimiento a todas las personas que hacen esto posible, a todos los seguidores que día a día, leen las opiniones que aquí se publican, muchas gracias a todos.
Y que mejor forma de celebrar un aniversario haciendo nuestro trabajo, y más aún, con una excelente banda española de power metal como lo es Dark Moor.
A principios de los años 90, Enrik García inicia la agrupación, sin embargo no es hasta el año 1999 cuando se consigue su primer contrato gracias a la confianza e interés de Arise Records grabando de esta manera su primer álbum "Shadowland" y fidelizándose con el mencionado sello para futuras grabaciones.
El éxito de la grabación superó las expectativas de todos, llegando a ser editado en Europa Central y Brasil, y permitiendo realizar una gira española junto con Demos&Wizards. Posteriormente se realiza la grabación de dos álbumes más “The Hall of the Olden Dreams” y “The Gates of Oblivion” además de dos EP´s “The Fall of Melnibone” y “Between Ligth and Darknees”, también realizaron presentaciones en diferentes lugares como Rock Machina, Viña Rock, Nit the Reis or Metal Christmas.
Con una visión muy arriesgada de incursionar en el mercado asiático, Dark Moor consigue un acuerdo con la empresa JVC.
Como es normal en la gran mayoría de las bandas, sucedió un cambio muy importante, el ingreso de Alfred Romero como su nuevo vocalista que da un giro transcendental a la personalidad de la agrupación.
Con este nuevo ingreso, se disponen viajar a Italia y realizar la grabación de su cuarto trabajo “Dark Moor”, no cabe duda de la gran contribución de Alfred, ya que finalmente logran conseguir una gira internacional conquistando Francia, Bélgica y por supuesto España.
Continúan trabajando y en el verano de 2004 graban su quinto álbum “Beyond the Sea” que se lanza en el 2005, además realizan su primer videoclip “Before the Duel” en conjunto con su gira dentro de España y participando en varios festivales musicales de Italia, Francia y Suiza.
Luego de la disolución de su sello discográfico, inician los trabajos para su siguiente disco titulado “Tarot” que cuenta con la ayuda de su nuevo baterista Roberto Cappa. Este nuevo trabajo muestra una nueva personalidad en Europa, America y Asia. El éxito de su trabajo es innegable, recibe excelentes críticas de Metal Hamer de España, PowerPlay de Reino Unido, Metal Reviews de Estados Unidos, Heavyowl de Alemania, y obtienen el título de mejor álbum del año por Heavylaw de Francia.
Gracias a su rotundo éxito, viajan a Sudamérica realizando presentaciones en Chile, Perú y Brasil. Posteriormente se reúnen con su productor Luigi Stefanini para grabar su séptimo álbum de larga duración “Autumnal” integrando Metal sinfónico y sonidos célticos. También se da el ingreso de su nuevo bajista Mario García.
Disco nuevo, objetivos nuevos, la banda decide tocar en Rusia y República Checa, por supuesto sin olvidar las presentaciones en España. En noviembre de 2010 pasa a formar parte de New Sin Studios y realizan su trabajo “Ancestral Romance” obteniendo excelentes críticas en diversos países.
Finalmente en Junio de 2013 realizan el lanzamiento de su último trabajo discográfico “Ars Musica” que contiene el videoclip de su tema “The Road Again” visto por más de 50000 personas en Youtube en menos de dos meses. Hasta el momento su nuevo trabajo (que analizaremos en un momento) ocupa excelentes posiciones respecto a las ventas en Amazon en varios países. De igual manera la banda planea diversas giras para los próximos meses confirmando hasta este momento las presentaciones por primera vez en China y México.
Los integrantes de la banda son: Alfred Romero como vocalista, Enrik García a cargo de la guitarra, Roberto Cappa en la batería y finalmente Mario García en la línea de bajo. Cabe resaltar que poco o casi nada sabía de la mencionada banda por lo cual espero ser lo más objetivo y concreto a lo largo del review.
La mayor parte del tiempo pase escuchando sus trabajos anteriores para tener un punto de referencia del cual iniciar, y no cabe duda que desde su primer trabajo musical en el '99 al actual, existe una diferencia abismal, el power metal con el cual iniciaron es casi inexistente comparado con las melódicas sinfonías de "Ars Musica".
Iniciamos “Ars Musica (Intro)”, un hipnótico piano acompañado de unos armoniosos violines y una tenue flauta crean la tranquila atmósfera inicial, a mitad de camino cobra fuerza la pieza incrementando el tempo y permitiendo el ingreso de un pesado tambor, los enérgicos platillos y los fuertes alaridos de las trompetas y demás instrumentos de viento, de igual manera los violines se transforman y pasan a un sonido desesperante cambiando por completo el sonido y creando una atmósfera realmente excelente. Al final una breve pausa para ajustar el tempo y un cierre espectacular que te deja con intriga de lo que va a pasar.
De repente una excelente guitarra fusionada con los violines te desgarran los oídos para dar inicio a “First Lance of Spain”, un tema potente y con muchísimo carácter, la batería imponiendo firmeza y realizando excelentes cambios de tempo según lo amerita. Riffs rápidos y pegajosos, el bajo por su parte apenas se distingue pero no pasa desapercibido. El vocalista excelente, demostrando la gran versatilidad de su voz, finalmente la combinación realizada con la soprano Berenice Musa es el toque final para realizar una pieza musical de gran calidad y realmente imprescindible en un concierto.
“This is My Way”, en síntesis es una balada bastante melódica mostrando una completa armonía entre todos los instrumentos. La voz y el trabajo coral excelente, un track bastante relajado y hasta cierto punto aburrido por la carencia de fuerza.
Su cuarto tema “The Road Again” inicia con unos rápidos y envolventes riffs que mezclados con la orquesta y la percusión te envuelven desde el inicio en su contundente sonido. La batería cumpliendo un rol imprescindible marcando y cambiando el tempo, las guitarras siempre a tempo y llenas de carácter, el bajo notable al complementar la base del sonido, la orquesta por su parte embelleciendo el tema en todo momento. El vocalista realizando un trabajo excelente, mostrando diferentes matices entre estrofas y finalmente una fusión soberbia al combinar la voz grave de Alfred con las notas altas de la soprano en cada uno de los coros.
“Together As Ever” un track bastante agradable, una combinación perfecta entre la melodía sinfónica y metal en donde la banda muestra toda su elegancia y calidad. El bajo destacando majestuosamente a lo largo de la canción y con un solo excelente al final, las guitarras complementando el sonido hasta que llegue el momento de destacar, la batería notable nuevamente realizando atractivos cambios de tempo. Las voces sublimes en todo momento y mejor aún cuando se juntan. Un tema que lo tiene todo, inclusive nos encontramos con un hermoso solo de piano que acaricia los oídos preparándote para un desfile de exquisitas notas musicales que acompañan al magnifico solo de guitarra.
Llegamos a “The City of Peace”, acelerados riffs te dan la bienvenida y de entrada te preguntas si cambiaron de vocalista. En todas las canciones anteriores veníamos escuchando una voz con una tonalidad de barítono y ¡oh sorpresa! Ahora se encuentra dentro de la cuerda de tenor y con un magno desempeño. De igual manera las guitarras se encuentran mucho más aceleradas con unos potentes riffs la mayor parte del tiempo y un excelente solo de guitarra que es digno de admiración. ¡Excelente tema!.
Una balada para descansar y tomar aire “Gara And Jonay” es un tema sumamente relajado que cuenta la historia de amor de dos amantes. Nuevamente el trabajo vocal tanto masculino como femenino son protagonistas y fusionados con las melancólicas guitarras, un tenue piano, la armonía de los violines y una batería y bajo que rellenan el vacío lo convierte en una buena canción.
Llegamos al octavo tema “Living In A Nightmare”, desde el inicio unas desgarradoras guitarras, una majestuosa batería y orquesta sinfónica en su máximo esplendor te dan la bienvenida a la pesadilla. Un track de puro power metal en el cual todos los instrumentos destacan por su excelente trabajo y complejidad. A pesar de que todo el trabajo realizado es admirable, lo más destacable es el vocalista que demuestra con gran jerarquía la versatilidad de su voz. Un tema rápido todo el tiempo salvo ciertos momentos en los cuales la orquesta pasa al plano principal siendo los violines y piano los protagonistas. Un par de solos de guitarra más que excelentes completan una canción que pasará a ser la favorita de muchos de ustedes.
“El Último Rey” su novena canción cuenta la historia del Rey Boabdil, aquel que lloró como una mujer al no poder defender a su bella e increíble Granada. Un tema con un trabajo orquestal excelente y que junto con los instrumentos que hacen metal al metal, logran crear un ambiente acorde y sublime a la historia, que por cierto es cantada con la esplendorosa voz de Alfred que nuevamente es irreconocible y causante de mucha admiración.
Seguimos con las historias y ahora es el turno de “Saint James Way”, un track dentro de lo normal, una batería marcando el tempo eficientemente, riffs bien sincronizados, el bajo por su parte complementando el sonido al llenar el vacío, la orquesta excelente sin desentonar en ningún momento, finalmente la voz y el trabajo coral realizado es sublime.
“Spanish Suite (Asturias)” es una adaptación instrumental realizada a la conocida composición "Asturias" del maestro Isaac Albéniz. La amalgama realizada entre la banda y la orquesta sinfónica es majestuosa, sublime, admirable. Faltan palabras para definir el excelente trabajo realizado en esta pieza musical.
“The Road Again (Acoustic Version)” regresamos al single del disco, pero ahora en una versión acústica en la cual la voz de Alfred en compañía de las guitarras acústicas, se transforma nuevamente demostrando que sus cuerdas vocales se ajustan a cualquier género musical.
Llegamos al final de la función, y para ello nos dejaron lo que a mi gusto personal fue el mejor trabajo realizado por la sinfónica con “Living In A Nightmare (Orchestral Version)”, no cabe duda que hace falta la voz y los instrumentos de Dark Moor, sin embargo es innegable el increíble trabajo realizado por la orquesta al hacer una composición de este tipo.
Lo sé, esta vez salió un review un poco largo, pero ameritaba realizarlo de esa manera. Unas cuantas acotaciones generales y todo abra terminado.
Iniciaré con la portada del álbum, es atrayente desde el momento en el que la ves, un toque algo siniestro juega a lo largo y ancho de la imagen, el violín que sostiene el joven “casi niño” te sugiere de entrada la temática de su música, el arte realizado es excelente, una combinación perfecta entre fotografía, pintura digital y dibujo. Resumen, es una atractiva portada.
En general el disco es excelente, tiene todo lo que uno espera escuchar en una buena banda de metal. No existe una canción que sea mala en el disco, al contrario, todas son unas excelentes piezas musicales, el orden en el cual se las presentan es una de las cosas desfavorables a que por momentos te hacen perder el hilo de lo que venías escuchando por el cambio de sonido, pero no afecta en gran medida al momento de escucharlo.
Las guitarras y batería son excelentes, desempeñan un trabajo impecable aunque en mi opinión, sí les convendría imprimir un poco más de potencia en ciertos temas que carecen del mismo en ciertos momentos.
Otro factor favorable es la magnífica y majestuosa voz de Alfred, es increíble la gran versatilidad que posee, aún no puedo comprender como puede cambiar de tonalidad, tempo, fuerza y carácter con tanta facilidad. Haciendo referencia a lo último, una de las cosas que más me gustaron es la pasión con la cual canta cada uno de los temas, transmite el sentimiento de la temática de la canción, sin importar cuál sea.
La orquesta sinfónica impecable, aunque no pude encontrar que orquesta realizó la composición musical, es innegable la calidad de músicos que adquirieron para realizar este álbum y es digno de reconocimiento el hecho de que realizaron un excelente trabajo.
Avanzando a la línea de bajo puedo decir que cumple un roll fundamental, en ciertas canciones pasa al plano principal, en otras complementa llenando el vacío, pero nunca pasa desapercibido.
Finalmente como conclusión final, es un disco prácticamente perfecto, unas pocas salvedades como el orden de las canciones o el hecho de incrementar la potencia en ciertos temas son factores para tomar en cuenta en futuros trabajos, sin embargo no afectan en la calidad de “Ars Musica” por lo cual, afirmo categóricamente que es uno de los mejores discos que se han lanzado en este año. Un álbum movido, atractivo y muy recomendado sobre todo para las personas que aprecian la música clásica y más aún, cuando está fusionada con una buena banda de metal.
Calificación: 9.8 /10
Por Daniel Trelles.-
